Bajos y barreras: de qué forma el disco movió al mundo
Bajos y barreras: de qué forma el disco movió al mundo
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La música, una expresión vibrante y activa de la cultura, ha experimentado transformaciones significativas a lo largo de los años, reflejando y moldeando a su vez los avances sociales, políticos y tecnológicos. Desde las décadas pasadas hasta la actualidad, cada periodo de tiempo ha visto urgencias y declives de géneros, estilos y también ídolos que han marcado la evolución de la cultura popular.
En los años 50 y 60, el rock and roll penetró en la escena musical, personificado por iconos como Elvis Presley y The Beatles. Esta música no solo atrapó el espíritu juvenil de rebeldía y libertad sino que también comenzó a derruir barreras raciales y sociales mediante la integración de elementos del blues, del jazz y de la música afroamericana. La música de estos tiempos charlaba de desafío, pero asimismo de sueños y pretensiones comunes.
Continuando hacia los años 70 y 80, los géneros como el disco y el rock psicodélico brindaron paso al punk, al heavy metal y a la música electrónica. Artistas como David Bowie, Madonna y Michael Jackson no solo modificaron el sonido de la música sino que también influyeron profundamente en la moda y el comportamiento, con sus estilos audaces y teatrales que retaban las reglas convencionales y expresaban una nueva ola de individualismo.
El advenimiento de la tecnología en los años 90 y principios del 2000 convirtió la industria musical de manera irreversable. Con la llegada de Internet, interfaces como Napster y después iTunes, permitieron a los individuos acceder a la música más de forma fácil que jamás, lo que alteró la manera en que se consumía, distribuía y valoraba la música. Este intérvalo de tiempo también vio el nacimiento y la expansión del hip-hop y el rap como formas dominantes de expresión musical y cultural, destacando artistas como Tupac, The Notorious BI.G., y Eminem que emplearon sus letras para comentar sobre injusticias sociales y conflictos internos.
Con las plataformas de uso contínuo como Spotify y Apple Music, la accesibilidad a la música es más gran que nunca, dando permiso a los artistas independientes una vía para alcanzar audiencias globales sin el respaldo de grandes sellos discográficos. La música de en este momento recurrentemente se caracteriza por su fusión de géneros y experimentación sonora, con artistas como Billie Eilish y Kendrick Lamar que prosiguen empujando los límites del arte musical.
La música sigue siendo un reflejo de los cambios culturales y sociales, actuando como un espéculo y como un motor de cambio en la sociedad. Desde el vinilo al uso contínuo digital, su evolución prosigue enriqueciendo el tejido cultural del mundo, demostrando que, a pesar de que los formatos y los estilos tienen la posibilidad de cambiar, su impacto sensible y social continúa tan potente como siempre..